北藝大跨藝合創
無限融合的極致-1
畢業製作 海島青年實驗室
指導老師 吳政君
同學 林洸毅：計劃發起人、製作人、二胡演奏
陳君祺：音樂編曲、現場展演音樂總監
吳子齊：編劇導演、詞曲創作
李崇銘：詞曲創作、歌手、現場展演和聲指導

今年的音樂現場有一個特別企劃，是和北藝大IMPAC流行音樂學程合作，讓年輕的音樂團隊或個人有機會被認識並且呈現他們學習的成果。

來自海島青年的計劃緣起

在科技快速發展與全球化的浪潮下,我們更容易聽到來自世界不同的音樂,這讓我們不禁思考,屬於華語流行音樂重鎮的臺灣,又是擁有著什麼樣的音樂基因,造就今日輝煌的成績? 浪漫的音樂詩人舒曼曾說:「留神細聽所有的歌謠,因為它們是最優美的旋律的寶庫。它們會打開你的眼界,使你注意到各種不同的民族性格。」歌仔亦是如此,它是臺灣近百年來歌謠保存的靈魂,一直以來,歌仔都將當時流行於臺灣的音樂去蕪存菁後傳唱並且保存。在一次機會下,我們參與了學校教育推廣的計畫,藉由這個計劃發現到了宜蘭的「老歌仔」,並開始對它產生濃濃的興趣。
我們開始思索一路上音樂的成長過程,幾乎接觸到的都是西方文化,但臺灣的聲音呢?
臺灣音樂的DNA又是什麼?是旋律嗎?是節奏嗎?是聲腔嗎?抑或是南管北管或是歌仔?還是說他們早就因為時代的變遷以及外國強勢文化的進入而消失?
種種的問題一直在我們腦中徘徊,也一直被我們所討論著,所以我們決定,我們想踏上旅途,來一場臺灣音樂 DNA 的探尋之旅,並融合屬於我們這個時代的聲音,創作歌曲並出版專輯,進一步結合多媒體以及戲劇的演出,走出一條屬於我們的道路,讓願意一探究竟的人,跟著我們一起展開冒險,或許,在這次短短的旅途中我們還沒辦法真正了解到其中的精髓,但我們相信,這將會是很好的起點,也預計於2020年成立『海島青年實驗室』,以我們的視野,在這條漫漫長路上,繼續探索下去。

創作概念:
本演出計畫將以「音樂劇場」的形式呈現,根據六首原創詞曲創作及其
他配樂作品來發展劇本,樂手與演唱者都是在臺上的「表演者」,與其他演
員、舞者與多媒體影像交織出音樂本身的故事脈絡。透過傳統打擊樂聲響、古典、流行、電子節奏、中西樂器的交流，重新賦予老歌仔新的活力。

看著眼前的這幾個大男生，我無法想像現在的年輕人所需要面對來自社會和環境的衝擊和挑戰究竟有多大，但在聽他們演唱「如果你想飛」的時候，淚水在我的眼眶裡打轉，這幾個來自不同城鎮和學習背景的男生，卻有著對於音樂共同的熱情與執著，想要堅持自己的夢想是需要有多大的勇氣去對抗家人的不諒解，或是經濟上的壓力以及社會的觀感。而事實證明他們是很有想法也能去逐步讓夢想落實，在作品「洄游」的歌詞寫道「我期盼用最漫長的出走,圓滿一場最美好的洄游。」向各位返鄉努力的青年們致敬。

原本計劃在六月份舉行的展演也因為疫情的關係被迫延期，吳政君老師以自身的學習和演出經驗一路陪伴著他們繼續朝著理想邁進，在這期間也恭喜李崇銘獲得「台灣原創流行音樂大獎」。

祝福海島青年實驗室的展演計劃能順利完成並且持續進行！！！

敬請期待

主持人高晟與吳政君老師以及海島青年實驗室團員合影

本節目由文化部及流行音樂產業局補助製播