介紹IRC三十年來得獎作曲家的作品III

1968

Witold Lutosławski (1913, Poland): Symphony No. 2, for orchestra (1966-7)

 

波蘭作曲家維托爾德盧托斯拉夫斯基的第二號交響曲有兩個樂章,是1965年至1967年期間所寫成的作品。該作品展示了盧托斯拉夫斯基的「有限的機遇主義」,其中各個樂器在樂譜上清楚標示,但又可自由確實的再創造另一個聲響,最後得到的結果還會一致。

 

Lutosławski在1965年至1967年間撰寫了他的第二號交響曲。過去幾年一直是他和波共的過渡時期。在第二次世界大戰之後,在史達林的蘇聯掌握了國家的控制權,而共產黨政府的鐵腕式文化指令嚴重限制了波蘭作曲家的作品和他們在外部世界對音樂發展的接觸 包括Lutosławski的第一部交響曲在內的許多作品被譴責為形式主義者(側重於對形式的深奧考量,而不是直接對無產階級說話),並被禁止公開表演。 1956年,史達林過世,國家執政的共產主義思想變得更加自由,特別是關於藝術。

 

就在這個轉變中,1957年第一次華沙秋季(Warsaw Autumn波蘭國際音樂節)舉行。這個節日的目的是讓波蘭觀眾接觸被共產黨政權禁止的新音樂,並促進現代波蘭作曲家的作品在接下來的十年裡,此時讓Lutosławski的聲譽在波蘭和國推上高峰。

 

尤其是第二交響曲是Lutosławski的代表作。 第二次世界大戰結束和完成之間的這段時間是不斷努力鞏固其個人風格。Lutosławski於1947年完成了他的第一首交響樂 – 一部分作品被一些人稱為新古典主義者,廣泛使用canon並堅持m1 & m2要使用奏鳴曲形式。第一和第二交響曲寫作時間相隔近二十年,風格有很大的轉變。

 

Lutosławski新風格的這些特點包括使用所有十二音、音堆、速度、織度變化,相似音色的樂器分為一組。當盧托斯瓦夫斯基聽到約翰凱奇的鋼琴協奏曲時,他開始探索有節制的機遇主義,這成為他風格的一個特徵。對Lutosławski來說,音響色澤是音樂中的一種垂直現象,之後在《第二交響曲》之後乘勝追擊,也寫了Livre pour orchester(1968)等等作品,更突顯他的個人風格。

 

第二交響樂團由北德廣播公司委託創作,以紀念他們的系列新音樂作品中的第100場音樂會。不幸的是,整個交響樂並未在漢堡舉行的音樂會上完成,所以只有第二樂章Direct才由Norddeutscher Rundfunk與Pierre Boulez於1966年10月18日進行。1967年6月9日,第2交響曲(Hesitant和Direct)由波蘭廣播交響樂團與Lutosławski指揮在Warsaw Autumn首演。

 

1969

György Ligeti (1923, Hungary/Austria): Lontano, for orchestra (1967)

 

1967年創作的大型交響樂團作品,描繪了「長時間淹沒夢幻童年世界的窗口」,如夢幻般的情景出現,短暫的同音然後開展、消散。長音伴隨著琴弦上的顫音不斷漫延,產生出浪漫的神秘感,絲綢般的質感,又會回到同音一度。 Ligeti將部分作品比作布魯克納的第八交響曲。

 

1971

George Crumb (1929, USA)

Ancient Voices of Children, soprano and octet (1970)

Crumb喜愛探索不尋常的音色、嘗試使用各種形式與符號來記譜,並且研發器樂和聲樂的延伸技巧。

最初受到Anton Webern影響,Crumb開始對探索音色的各種可能性,他經常要求樂器以非同尋常的方式演奏,他的幾首作品雖然是為標準室內樂合奏而編寫的,如Black Angels(弦樂四重奏)或 古老的兒童之聲(混合合奏),使用揚聲器。音樂的進行,如同在進行一個儀式。

 

 

1973

Henryk Górecki (1933, Poland): Ad Matrem, for soprano, choir and orchestra (1971)《聖母悼歌》

 

Duration: 10′-11′

Instrumentation: S solo-coro misto-4444-4440-batt (4esec) ar pf-archi

Year: 1971

Words: Henryk Mikołaj Górecki

Ad Matrem是Górecki第一次進入神秘主義和宗教音樂的,這是由Stabat Mater Mater mea, lacrimosa dolorosa序列,充滿象徵主義和聲音動機的音樂層面。《聖母悼歌》是一個音樂性的畫面,一方面是一個母親在失去了她的兒子的悲痛,另一方面是一般悲傷的表達。Górecki以有機(organic)的音樂「繪製」了這張構圖。 合唱團對“Mater mea”用分散的音節對應獨奏聲音(’Mater mea,lacrimosa dolorosa’)哀嘆以及伴奏樂器構成了一個簡單、情感化的音樂戲劇圖片。